Helsinki Design Week 2026: 길 위에서 피어난 연대 노르딕 최대의 디자인 및 건축 축제인 ‘2026 헬싱키 디자인 위크(Helsinki Design Week 2026)’가 8월 28일부터 9월 6일까지 헬싱키 도심 일대를 창의적 에너지로 가득 채웠다. 올해 축제는 기존의 전시관이라는 한정된 공간을 벗어나 도시의 거리와 일상 공간 자체를 무대로 삼았다. 스쳐 지나가는 인연과 타인과의 상호작용, 곧 ‘우리가 타인과 나누는 만남’에 집중해 새로운 경험의 장을 열었다. 축제의 메인 테마 ‘다가오는 타자(The Oncoming Other)’는 도시라는 공공장소에서 모두가 함께 공간과 경험을 공유하자는 다정한 초대를 담았다. 열흘간 전시, 인스톨레이션, 오픈 스튜디오, 심도 있는 대화가 도심 곳곳에 자리한 ‘만남의 장소(Meeting Points)’ 네트워크를 따라 유기적으로 펼쳐졌다. 단일 허브로 집중되지 않고 곳곳에 분산된 네트워크 활용이 돋보였다. 특히 핵심 거점인 ‘HDW 랩’에서는 전문가 워크숍과 시민 참여형 전시가 어우러져 디자인을 통한 도시 재활성화의 현실적 가능성을 제시하며 헬싱키 전역을 삶과 예술이 어우러진 거대한 무대로 변화시켰다. [Helsinki Design Week 2026] 1. Futuro House | 식물원 위로 내려앉은 1968년의 유토피아 2. Open Studios | 창작의 숨은 현장을 찾아서 3. Wild Mushroom Bar | 도심 속에서 맛보는 핀란드 야생 버섯의 풍미 4. Aalto 90 Pavilion | 거장의 곡선이 만든 7미터의 미학 5. Eteläranta 6 | 신축 박물관을 향한 감각적인 프롤로그 6. EMMA 미술관 | 하워드 스미스 회고전 7. JKMM 아키텍츠 | 헬싱키 디자인 어워드 2026 수상 Keywords 트렌드템퍼리쳐 에디터스티브 2026헬싱키디자인위크 HelsinkiDesignWeek2026 다가오는타자 TheOncomingOther 공간과경험공유 HDW랩 푸투로하우스 FuturoHouse 마티수로넨 마리메꼬협업 현대적삶과주거미학 비베케로란드 OpenStudios 와일드머쉬룸바 WildMushroomBar 사미탈베르크셰프 알토90파빌리온 Aalto90Pavilion 라르스벨레피엣슬란드 에텔란란타6 JKMM아키텍츠 EMMA미술관 하워드스미스회고전 헬싱키디자인어워드 Futuro House | 식물원 위로 내려앉은 1968년의 유토피아 1968년 건축가 마티 수로넨(Matti Suuronen)이 설계한 ‘푸투로 하우스(Futuro House)’는 미래 지향적 유토피아 라이프스타일을 상징한다. 60년에 가까운 시간을 넘어 이번 축제 기간 동안 라이프스타일 브랜드 마리메꼬(Marimekko)와의 감각적 협업으로 카이사니에미 식물원 한가운데 자리했다. 건축 유산 전문가 잔 반 다이스(Jan van Dijs)가 이끈 프로젝트는 핀란드에서 가장 미래적 건축 유산을 새롭게 조명하며 수로넨의 위대한 디자인 정신을 기렸다. 이 모듈러 건축물은 오늘날 우리가 마주한 시대적 과제와 새로운 열망에 조용하지만 강렬하게 반응한다. 내부로 들어서면 마리메꼬가 현대적 삶과 주거의 미학을 새롭게 해석해 펼쳐 보인다. ‘아티스트 인 레지던스’ 프로그램에 참여한 덴마크 디자이너 비베케 로란드(Vibeke Rohland)는 1년간 헬싱키 프린팅 스튜디오에서 연구한 독창적 패턴으로 공간을 대담하고 생동감 있게 꾸몄다. [Image: Marimekko]Open Studios | 창작의 숨은 현장을 찾아서도시 전역 ‘만남의 장소(Meeting Points)’를 잇는 축제는 ‘오픈 스튜디오(Open Studios)’ 프로그램으로, 관람객들에게 신진 디자이너와 크리에이터의 창작 현장으로의 흥미로운 탐험을 제공했다. 완성된 작품과 건축물 이면의 제작 과정을 공개함으로써 창작 산업 내부를 깊이 들여다볼 수 있는 특별한 기회를 마련했다. 방문객들은 헬싱키에서 가장 영감을 주는 스튜디오를 직접 돌아보며 아이디어가 발현되고 구체화되는 과정을 따라갔다. 디자이너, 건축가, 아티스트들과의 나누는 다채로운 대화 속에서 창작 현장을 관통하는 핵심 질문과 시대성을 공유하며 탐구를 이어갔다. [Image: Helsinki Design Week]Wild Mushroom Bar | 도심 속에서 맛보는 핀란드 야생 버섯의 풍미 9월 풍성한 수확의 계절, 헬싱키 디자인 위크는 세계적 셰프이자 작가 사미 탈베르크(Sami Tallberg)의 ‘와일드 머쉬룸 바(Wild Mushroom Bar)’를 도심 한복판에 선보였다. 마드리드 버섯 요리 전문점 ‘엘 시스네 아술(El Cisne Azul)’에서 영감을 얻은 팝업 스트리트 키친은 오직 야생 버섯만을 사용한 독특한 메뉴를 클루비 쇼핑몰 앞에서 선보였다. 별도 예약 없이 선착순 입장 가능하며 야외 자리가 가득 찰 때는 인접한 ‘HDW 랩’으로 음식을 옮겨 따뜻한 분위기 속 식사와 전시를 함께 즐길 수 있었다. 이 프로젝트는 디자이너 라우리 요한손(Lauri Johansson), 그래픽 디자이너 일카 캐르카이넨(Ilkka Kärkkäinen) 등 다양한 창작 분야 전문가들이 협업해 완성도를 높였다. [Image: samitallberg] Aalto 90 Pavilion | 거장의 곡선이 만든 7미터의 미학덴마크 코펜하겐 ‘3 Days of Design’에서 화려하게 데뷔한 ‘알토 90 파빌리온(Aalto 90 Pavilion)’이 고향 헬싱키로 돌아왔다. 디자이너 라르스 벨레 피엣슬란드(Lars Beller Fjetland)와 타블로 CPH(TABLEAU CPH)가 이탈라(Iittala)를 위해 설계한 7미터 높이 파빌리온은 저탄소 알루미늄으로 제작되었으며, 핀란드 디자인 역사와 건축, 소재 혁신이 교차하는 새로운 미팅 포인트 역할을 한다. 알바 알토(Alvar Aalto)의 아이코닉한 화병 탄생 90주년을 기념해 화병 특유의 유기적 실루엣을 파빌리온 외형에 차용했다. 내부에는 사진작가 아르노 라파엘 밍키넨(Arno Rafael Minkkinen)의 전시가 함께 어우러져, 건축, 사진, 디자인이 시간과 경계를 뛰어넘어 하나의 공간으로 조화롭게 연결됐다. 이곳은 디자인 아이콘이 그저 과거의 순간에 머무르지 않고, 끊임없이 새로운 가치와 감각을 쌓아가는 살아 있는 존재임을 증명한다. [Image: Iittala]Eteläranta 6 | 신축 박물관을 향한 감각적인 프롤로그8월 말, 헬싱키 건축 및 디자인 박물관(Architecture & Design Museum Helsinki)은 1904년 완공된 120년 역사의 유겐트 양식 주거 건물 '에텔란란타 6(Eteläranta 6)'를 새롭게 단장해 공식 이벤트 및 모임 공간으로 개장했다. 이 건물은 2030년 완공 예정인 JKMM 아키텍츠(JKMM Architects) 신축 박물관 부지를 조망하는 임시 거점으로, 스튜디오 조안나 라아히스토(Studio Joanna Laajisto)가 인테리어를 맡아 ‘교체보다 재활용, 개입보다 보존’의 철학을 바탕으로 오랜 시간의 흔적과 불완전함의 아름다움을 섬세하게 살렸다. 이번 헬싱키 디자인 위크 기간 동안 에텔란란타 6는 공식 ‘미팅 포인트’로 운영되며, 신축 박물관의 청사진과 더불어 건축가 유하 니 팔라스마(Juhani Pallasmaa)의 참조 라이브러리가 함께 공개되었다. [Image: Studio Joanna Laajisto]EMMA 미술관 | 하워드 스미스 회고전EMMA 미술관은 개관 20주년 특별 프로그램 일환으로 핀란드 시각 문화에 지대한 영향을 끼친 하워드 스미스(1928–2021)의 대규모 회고전을 개최했다. 1965년부터 2010년까지 완성된 그의 90여 점 대표작은 텍스타일 브랜드 발리라(Vallila)의 패턴, 아라비아(Arabia) 도자기 디자인 등 다양한 스펙트럼을 아우르며 회화·콜라주·페이퍼컷·조각·공공미술 등 장르를 넘나드는 전방위 아티스트로서 면모를 실감케 한다. 뉴저지 출신 아프리카계 미국인인 스미스는 1960년대 핀란드에 정착해 반세기 가까이 호기심과 실험 정신으로 예술과 디자인의 경계를 탐구했다. 특히 1970년대 후반 미국 체류 중 제작한 ‘아프리카 시리즈’는 아프리카 디아스포라의 시각유산과 정체성, 문화적 교류를 심도 깊게 탐사하며 핀란드 모더니즘의 지평을 넓혔다는 평가를 받는다. [Image: EMMA]JKMM 아키텍츠 | 헬싱키 디자인 어워드 2026 수상 2026 헬싱키 디자인 어워드(Helsinki Design Award 2026) 최고 영예는 핀란드 현대 건축의 지평을 넓혀온 JKMM 아키텍츠에 돌아갔다. 1998년 네 명의 뜻있는 건축가가 시작한 이 스튜디오는 현재 80여 명의 크리에이터와 함께 일하며, 건축·인테리어·도시 계획·가구·그래픽 디자인·미술을 하나의 생태계처럼 아우르는 통합 디자인(Holistic Design)의 정수를 보여준다. 100회 이상의 건축 공모전 수상을 통해 핀란드 건축계에 새로운 패러다임을 제시했다. 아모스 렉스(Amos Rex) 미술관, 라시필라트시(Lasipalatsi) 광장, 2027년 완공 예정 국립박물관 증축, 2030년 신축 박물관 등 헬싱키 도시 곳곳에 JKMM 특유의 대담함과 정교함이 깊이 새겨져 있다. [Image: Helsinki Design Week]에디터 스티브
